To najlepšie, čo sa stalo v London Fashion Week
Olesya Iva
FEBRUÁR A ZAČATIE MAREC - HOT TIME pre módny priemysel: jeden po druhom sú hlavnými svetovými módnymi týždňami, kde ukazujú zbierky budúcej jesene a zimy 2016. Tento týždeň je cez najkratší a najviac avantgardný týždeň módy - Briti. Povedali sme, čo sa stalo počas jej pobytu v Londýne a ako nás môže ovplyvniť.
Zobraziť J.W. Anderson
Brilantný Brit Jonathan Anderson zmätil každého. Svoju predchadzajúcu zbierku pred jesenným obdobím venoval 70. a nečakane - až do 80. rokov nečakane kolekcia jeseň-zima. Tak dal jasne najavo: zamerať sa na štýl konkrétnej éry je k ničomu a všetky desaťročia sú v móde od 50. rokov do 2000s. Každá značka si vyberá svoju vlastnú alebo niekoľkokrát mieša. To všetko nespochybňuje skutočnosť, že návrat 80. rokov už dlho čakal a Jonathan bol pred všetkými. Dizajnér hovorí, že v novej zbierke sa obrátil k myšlienke konzumu a vo svojej mysli si zachoval obraz sovietskych žien, ktoré koncom 80. rokov prišli na spotrebu, ako aj módu východného Berlína. Okrem toho chcel ukázať, ako náhodne ženy skutočne nosia veci. Odtiaľ: akordeónové topánky s malým podpätkom, lurexom, obtiažnymi odtlačkami a manšestrovými rebrami. Zvlášť úspešné boli dizajnérske geometrické doplnky (Anderson navrhuje nosiť náušnice rôznych tvarov - trojuholníky a kruhy) a objemné kabáty z farebnej kože s dĺžkou stredného lýtka.
Simone Rocha Show
Barokový a gotický sú späť a Simon Roch, ktorý čerpá inšpiráciu z prvej show, na týchto témach hovoril najlepšie. V roku 2014 získala Simone ocenenie British Fashion Awards a jej viktoriánske šaty s množstvom dekoratívnych prvkov sú žiadané po celom svete. Projektant demonštruje, že dnes je hlavnou hodnotou v luxusnom segmente - tvrdá práca a komplikovaná technika realizácie. Prehliadka otvorila zamatové šaty a dokončené barokové žakárové šaty. Simone nezmenila svoje obľúbené triky - použitie perál a opekačiek. Mali by ste tiež dávať pozor na účesy modelov: vlasy boli ovinuté okolo krku, ako šál, a modely sa zdali z plátna zo 17. storočia.
Zobraziť Gareth Pugh
Hlavný britský vizionár Gareth Pugh sa v tejto sezóne vrátil do Londýna. Toto je naozaj udalosť: predtým, sedem rokov v rade, robil premiéry zbierok v Paríži a poslednú sezónu v New Yorku, kde predstavil formát video inštalácií. Na tejto výstave v Londýne bolo aj video - minifilm od Ruth Hogbenovej: svetlovlasá dievčina na niekoľko minút rozdrvila svoje zámky, natrila krvavočervenou farbou a v konečnom videu vypálila v jasnom plameni. Na tvárach modelov maľoval červené krížiky, pripomínajúce sfarbenie futbalových fanúšikov. V jesennej sezóne sa nápoj už neodráža v digitálnom svete, ale vracia sa ku svojim koreňom a zobrazuje agresívne obrazy. Gareth pracoval s čiernou kožou, kožušinami, hrotmi a tisíckami kokteilov. Hlavnými predmetmi zbierky boli plášte a geometrické objemné šaty na podlahu.
Ashish Show
Ashish rovnosť nedrží. Slovo "SEX" na načechranej mikine, spolu s šarlátovými latexovými striptérkami, najlepšie vystihuje atmosféru na výstave. Dizajnér kombinoval hodvábne kombinácie s parkami - už sme si všimli túto kontrastnú techniku na mólach New Yorku. Ďalšie čítanie ľanového štýlu demonštrovali aj modely s punkovými viacfarebnými ranu - v niektorých pletených šortkách a tričkách. Dizajnér tiež ukázal, kam ísť pracovať s flitrami - teraz z nich vychádzali kamufláž a leopardové vzory. V rozhovore s Style.com Ashish Gupta doslova ozval náš článok o návrate sexuality. Povedal: „Žena by mala mať možnosť vybrať si, čo chce nosiť. Nemôžem si pomôcť, ale všimnite si, že ak je žena oblečená sexuálne, potom je na nej stanovená koncepcia kurvy. Zdá sa mi to nespravodlivé a urážlivé. užívajte si svoju sexualitu a noste všetko, čo sa vám páči, bez strachu z nepríjemného označenia. Prihlásiť sa na každé slovo.
Marques'Almeida show
Marta Marquez a Paulo Almeida, víťazi British Fashion Awards, pokračujú v práci na univerzálnych dámskych a pánskych zbierkach. V novej kolekcii ich značkové roztrhané džínsy nezmizli, ale toto nie je opakovanie minulosti, ale nová úroveň. Po prvé, farebné džínsovina sa objavila: prehliadka otvorila červené total-luky, a pokračoval bledoružová a zelená. Dizajnéri obvyklým spôsobom používajú ako farebné transparentné šifón, farbu kožušiny, twist denim v luky, a tiež šaty modely v pleteniny od hlavy až k päte. Použitie multi-farebné žakár, ako hold návratu barokového štýlu, a kovové kože sa stala novou. Všetky obrázky dopĺňali topánky, bez ktorých táto sezóna nerobí, zdá sa, že žiadna show.
Christopher Kane
Pred týždňom sa v Londýne otvoril prvý obchod Christopher Kane. Okrem toho značný podiel značky kúpil konglomerát LVMH, ktorý vlastní Louis Vuitton, Givenchy, Kenzo a ďalšie značky. Napriek vplyvu veľkého záujmu sa však návrhárovi podarí nájsť kompromis medzi komerčnými zbierkami a odvahou a rôznymi nápadmi. Dobrým príkladom je nová kolekcia Kane, ktorá sa nasiakla sexualitou. Najživší dojem je vyrobený z farebných čipiek. Fragmenty jasných farieb sa vyrábajú vo forme tkaných nahých tiel oboch pohlaví, čiastočne pripomínajúcich "Dance" od Matisse - v minulej sezóne mnohí dizajnéri čerpali inšpiráciu z umelcovho plátna, takže je možné, že Kane týmto spôsobom túto líniu vyvinul. Po Rickovi Owensovi Kane pokračuje aj v revolučnej de-buizácii mužskej nahoty: na jednom z šatov je obraz mužského tela s roztiahnutými nohami. Časť koktejlových šiat rieši tému viac zahalená - je šitá z priehľadného šifónu, mierne otvárajúceho telo. Kane v novej sezóne využíva veľa volánkov a viacfarebný zamat: čierny, červený, modrý. Je zrejmé, že tento materiál je ďalším trendom budúcej jesene. Tiež, návrhár ukazuje smokingy, ženské sukne a blúzky a naše obľúbené tlmivky.
Mary Katrantzou ukazujú
Mary Katranza je jednou z komerčne najúspešnejších mladých dizajnérov, známej svojimi kaleidoskopickými odtlačkami. Medzitým, pre niekoľko sezón, dáva prednosť výšivke. V novej jesennej sezóne Katranzu skúma prácu s materiálmi rôznych typov a pracuje s barokovou tematikou, ktorá prešla červenou čiarou cez väčšinu londýnskych výstav. Mária kombinuje barokový maximalizmus a minimalizmus viktoriánskej éry, ktorý sa podobá technike, ktorú používa Miu Miu. Celá kolekcia je inšpirovaná viktoriánskou maľbou a dizajnér pracuje s príslušnou farebnou paletou. Návrhár tiež kombinuje barokové tkaniny rôznych farieb s objemovými detailmi z jasného a transparentného plastu. Pozornosť si zaslúžia zamatové topánky na platforme, spárované s pevnými pančuchovými nohavičkami, špongiami spojky a transparentnými tlmivkami efektných tvarov.
Nové mená
Londýn je tradične bohatý na komorné podujatia mladých a talentovaných dizajnérov, pre ktorých nie je potrebné pódium. Mnohé z týchto mladých značiek sú už zaslúžene žiadané a niekto len začína. Napríklad Ryan Lo urobil svoju prvú show s barokovými šatami, v ktorých použil veľa priehľadnej čipky, luky a dole. Genius práce s denimom Faustinom Steinmetzom v novej kolekcii používal silikónové prvky vo forme farby a švy boli zdobené, akoby boli rozmazané vo Photoshope. Na platforme Fashion East, nová hviezda, Caitlin Price, predefinuje športové predmety. Krevety prezentovali kolekciu v štýle 70. rokov. Okrem toho, absolventská prehliadka študentov strednej Saint Martins, ako zvyčajne, nám naznačila, kto je budúcnosť britskej módy pre: určite si spomeňte na mená Matty Bovan, Yushan Li, Charles Jeffrey, Beth Postle a James Theseus Buck. Ten, v duchu času, zdobil mužské veci jednoduchého strihu silikónovými falusmi - pravdepodobne toto vykorisťovanie mužského genitálu by malo byť považované za reflexiu exhibicionistickej povahy módy.
fotografie: Getty Images / Fotobank (1)